آموزش بنیادین و اصولی کیبرد

[Admin]

این تاپیک رو ایجاد کردم چون دیدم خیلی از دوستان میخوان آموزش رو شروع کنند چند پست مینویسند و دیگه رها میکنند.
من به نوبه خودم با کمک دوستان و اساتید محترم میخوام این مجموعه رو شروع کنم و کامل به پایان ببرم تا به آرشیو سایت اضافه بشه.
امیدوارم من رو کمک کنید.
نمی تونم بگم چند جلسه طول میکشه ولی میخوام کامل باشه و مطمئا باشید که وسطش جا نمیزنم.

برای شروع کار چند کتاب رو معرفی میکنم که مبنای کار ما بشه

و مبنا رو از جایی میزارم که همه دوستان با نت آشنایی دارند
و اگر کسی در آموزش های مبتدی تر سوال داشت فقط به صورت پیام خصوصی برام بنویسه تا پاسخ بدم.

با توجه به این که من خودم چندین سال سابقه تدریس دارم قول میدم اگه دوستان مطلب رو دنبال کنند و کتاب هارو مطالعه کنند به نتیجه برسند.


فعلا برای شروع کار:
1)کتاب شیوه نوین ارگ نوازی جلد 1 و 2 نوشته اکسل بن تین مورد نیاز هست.

یک خواهش هم داره اینه که دوستان لطف کنند اگه میخواند خودشون آموزش بدنند تاپیک جدا در نظر بگیرند تا من بتونم کارم رو روی روال انجام بدم.

به منظور این که مطالب سلسله وار و پیوسته باشه و تاپیک نظم خودش رو داشته باشه تا همه به خوبی استفاده کنند.
منبع : persian-singers

[Admin]

جلسه اول:

سلام.
اصولا چون در ابتدای نوازندگیه یک ساز اصول استیل و پرستیژ و چگونگیه گرفتم ساز در دست مهم هست
جلسه اول رو به این کار اختصاص میدم.

ساز کیبرد (ارگ) سازی است که مانند گیتار در دست نوازنده قرار نمیگیره.
ولی دارای اصولی است تا دست رو صحیح روی اون قرار بدیم که در زیر به توضیح اون میپردازم.

در نوازندگیه هر سازی زیبایی پرستیژ نوازنده یکی از اصول اصلی هست همین طور که میبینیم ویلن نوازان در ابتدا جلوی آینه تمرین میکنند.

پس نحوه قرار گیری دست شما بر روی کیبرد باید به گونه ای باشه که ابتدا زیبا به نظر بیاد
البته راحتی و درستی هم خیلی مهم است.

دست راست خود را (فعلا با دست چپ کاری نداریم) روی نت دو پنجم قرار دهید و دقیقا در وسط ساز بنشینید.
انگشت شصت را روی نت دو و به ترتیب بقیه انگشتان را روی نت های ر می فا سل قرار دهید.

نحوه قرار گیریه دست شما باید به گونه ای باشه که:

وقتی دست خدتون رو عمود میگیرید انگار میخواهید دیوار را چنگ بزنید.

وقتی دست افقی هست در قسمت مچ نباید هیچ برامدگی و فرو رفتگی باشه به گونه ای که در اصتلاح میگویند وقتی لیوان آب میزارید روی مچ دستتون نباید بریزه!

زاویه انگشتان 90 درجه از مفصل اول

بلندیه ناخن ها اشکالی ایجاد نکنه


نحوه زدن نتها:

فکر کنید روی کلاویه ها چسب ریختند و انگشتان شما به کلاویه چسبیده.

انگشت شصت شماره یک و به ترتیب انگشتان دیگر شماره گذاری میشن.

شروع کنید و بنوازید به این ترتیب 1 2 3 4 5 5 4 3 2 1...

شرایط:

در هنگام نواختن به هیچ عنوان حالت دست به هم نخوره.
انگشتان از روی کلید ها بلند نشوند و فقط اون ها رو به پایین فشار دهند.
هم زمان فقط یک نت به پایین فشار داده شود.
وقتی نتی را میزنید بقیه نتها و کلیدها تکون نخورند و نلرزند
کاملا مسلط باشید.


[لینکها فقط برای اعضا نشان داده می شود. ]




[لینکها فقط برای اعضا نشان داده می شود. ]

[Admin]

جلسه دوم:

سلام خدمت دوستان همیشگی.

در این جلسه میخوام یک سری مطالب رو در مورد این ساز ذکر کنم.

ساز کیبرد چون یک ساز کاملا الکترونیکی و غربی هست برای استفاده از این ساز باید چند مطلب رو خارج از تئوریه موسیقی فرا بگیرید.
ابتدا در ساز کیبرد نام نتها با اسم لاتین انها شناخته میشه و برای این ساز دو ر می... معنی نداره
در عوض این ساز از این جایگذین ها استفاده میکنه:

دو=C ر=D می=E فا=F سل=G لا=A سی=B

(در قدیم برای نت سی به جای B از حرف H استفاده میکردنند که حالا منسوخ شده)

پس با توجه به این الگو ها درمیابیم که مبنای نت لاتین لا هست و از لا به ترتیب نام گذاری میکنند: a b c d e f g

پس ساز ما نت ها رو به این اسم میشناسه.

نکته دوم در باره این ساز شباهت آن با پیانو هست.
خیلی از دوستان چون یک شباهتهای ظاهری اندکی در این ساز و پیانو میبینند این سوال برای آنها پیش میاد که این دو با هم چه تفاوتی دارند.

در پاسخ باید بگم که اصلا این دو با هم از نظر تخصصی شباهتی ندارند
اما اگه بخواهیم تقاوت های آنها رو خیلی سطحی ذکر کنیم میتونیم به این موضوعات اشاره کنیم:

ساز کیبرد 5 اکتاو و پیانو 7 اکتاو دارد.

صدای ساز کیبرد از قطعات الکترونیکی بدست میاد اما صدای پیانو حاصل از ارتعاش سیم میباشد.

ساز کیبرد دارای ریتم است
اما برای پیانو باید ریتم را خود نوازنده با دست چپ اجرا کند.

تعریف اکتاو و کلاویه: شستی ها (دکمه ها) ی روی ساز مارا کلاویه مینامند.
اگر از هر نت بر روی ساز ما تا نت دیگر به همون نام برویم یک اکتاو نام دارد.(معمولا مبنا نت دو میباشد)

این ساز (کیبرد) دارای یک قسمت مجزا میباشد که اون رو از بقیه ساز ها متمایز کرده.
این قسمت همراهی کننده ساز ما است.

ساز ما این قابلیت رو داره که از قبل برای اون چند ریتم (در جلسات بعد ریتم تعریف میشه) تعریف کرده و در هنگام نوازندگیه ما این ریتم ها به زیبایی کار ما کمک کنند.

به همین دلیل این ساز یک ساز فوق پلیفنیک است.
یعنی شما تقریبا میتونید با این ساز بی نهایت صدا را باهم اجرا کنید.

و اما در این جا چند تمرین دیگه برای روون شدن دست میگم:

حالا که تمرین دست راست خود رو انجام دادید و به اون کاملا مسلط شدید این تمرین ها رو مرحله به مرحله ادامه بدید.


سعی کنید به این تمرین کمی سرعت ببخشید 1)حالادست خدتون رو مطابق با شرایط جلسه اول قرار بدید و این بار به تصادف اعداد یک تا پنج رو بگید و انگشت مربوط به اون عدد رو پایین بیارید (حالت و چگونیه کار که در جلسه اول ذکر شد فراموش نشه)

حالا دست چپ خودتون هم مانند دست راست با همون شرایط قرار بدید و دو تمرین قبل
یعنی به ترتیب زدن نتها و اتفاقی نواختن رو هر دو دست هم زمان انجام بدید.
در تمام طول تمرین به درستیه دست توجه کنیدموفق باشید

[Admin]

جلسه سوم:(مهم)

سلام.
در این پست میخوام آخرین مطالب قبل از شروع نوازندگی رو ارائه بدم.
ازجلسه بعد نوازندگی و تمرین های عملی رو شروع میکنم.
پس مطالب این پست خیلی مهم هستند با دقت مطالعه بفرمایید.

در جلسات قبل گفتم که مهم ترین بخشی که ساز مارو از بقیه ساز ها جدا کرده قسمت همراهی کننده اتوماتیک یا ریتم هست.

و جالب تر این که همین قسمت هست که ساز ما رو این قدر کامل و جذاب کرده
پس لازم هست برای استفاده هرچه بهتر و نوازندگیه دلپذیر تر از ساز خودمون با این قسمت آشنا باشیم.


در موسیقی واحدی تعریف میشه به نام ضرب که تعریف دقیقی از اون رو ارائه میدم:

تقسیم زمان به قسمت های مساوی و قالبا کوچک تر از 1 ثانیه تشکیل ضرب میدهد.

ضرب واحد اصلیه شمارش موسیقی و میزان کشش نتها است.
پس باید بدونید که این سرعت ضرب هست که میزان کشش یک نت رو معلوم میکنه نه سیاه سفید یا... بودن اون.

قالبا با تقسیم ضرب ها به دسته های چهار سه و... میزان ها بوجود میایند.

قوانین قسمت همراهی کننده ساز ما نیز دقیقا با ضرب ها و میزان ها انتباق دارد.

اصولا ریتم هایی که در ساز ما هستند تکرار پشت سر هم صدا هاییی از قبیل درام پرکاشن و دیگر ساز ها در قالب های 1 2 3 4 و... میزانی هستند.
البته لازم به ذکر میباشد که بیشتر ریتم ها 4 میزانی هستند.

پس ما برای هماهنگ شدن با ریتم ساز خود احتیاج به شناخت و تسلط کافی بر روی ضرب و میزان داریم.


ساز خود را روشن کنید
دکمه شروع ریتم رو بزنید
سرعت رو بین 80 تا 90 تنظیم کنید
با چراغ چشمک زن شمارنده ضرب شروع به شمارش کنید از اعداد 1 تا 4
(زیرا اصولا اولین ریتم هر سازی 4/4 میباشد)

هر کدام از اعدادی که شما در حال شمارش آن هستید یک ضرب میباشد.
به مانیتور ساز خود نگاه کنید در اون اگر دقت کنید یک عمل کنتور وار رو مشاهده میکنید.

به صورتی که در قسمتی که نوشته شده beat چهار ضرب (حالا با علامت دایره عدد و...) شمار ده میشه و به ازای هر چهار ضرب در قسمتی که نوشته شده bar یک عدد اضافه میشه.
beat تعداد ضرب و bar شماره میزان هست.


(برای اطلاع دقیق از این قسمت ساز خود مدل ساز خود را به صورت پیام خصوصی به بنده ارسال کنید)

حالا سعی کنید به عمل شمارش ادامه بدید تا تسلط لازم رو در اون به دست بیاورید
با تمرین رفته رفته سرعت رو زیاد کنید
سعی کنید با تمام سرعت های بالا و پایین هماهنگ بشید.

انواع ریتم ها رو نیز امتحان کنید
فقط از 4/4 بودن ریتم اطمینان حاصل کنید.
میتونید از ریتم هایی با نام زیر استفاده کنید:

rock 8beat 16beat dance techno

در تمام طول تمرین از درست شمردن اطمینان حاصل فرمایید.

میتوانید عمل شمردن را با ضرب پا دست و شمردن با دهان انجام دهید.

دقیقا با ریتم هماهنگ باشید



اگر این کار برای شما سخت هست فرض کنید در یک عروسی نشسته اید و یا آهنگ دست میزنید (این کار رو دیگه حتما بلدید!) هر کدام از دست زدن های شما یک ضرب هست.

موفق باشید

این پست رو چندین بار بخونید تا متوجه بشید تمام جملات رو با دقت بخونید

[Admin]

جلسه چهارم:

سلام
در این جلسه اولین نواختن رو تجربه میکنید!

کتاب رو باز صفحه 16 (مطالب از اول تا ص 16 رو یک دور مطالعه کنید)

آهنگ کرال شادی:

ریتم 4/4 را انتخاب کرده سرعت رو روی 80 بزارید.

هر نت رو مناسب با ضرب اون اجرا کنید
(نت سیاه 1 ضرب سفید 2 ضرب و...)

دقت کنید در تمام طول کار حالت دست شما از استاندارد خارج نشه
دقیقا با ریتم بنوازید و از ریتم جل نمونید
ضرب ها رو کامل اجرا کنید
آهنگی که مینوارید دقیقا باید به این شکل باشه:

[لینکها فقط برای اعضا نشان داده می شود. ]


حالا آهنگ بعدی:
حالات رو رعایت کنید
به این شکل بنوازید
نام آهنگ: ما با شادی میگردیم

[لینکها فقط برای اعضا نشان داده می شود. ]

آهنگ بعد:
حالات رو رعایت کنید.
مثل نمونه بنوازید
نام آهنگ: زوم زوم زوم

[لینکها فقط برای اعضا نشان داده می شود. ]


موفق باشید
اگر نمیتونید درست بنوازید سوال کنید
دست خدتون رو با غلط نواختن خراب نکنید

[Admin]

جلسه پنجم:

امید وارم که آهنگ ها رو به درستی و موفقیت اجرا کرده باشید.

حالا میریم سراغ دروس بعدی.
من میخوام این جا یک مقدار نحوه آموزش رو از کتاب جدا کنم.
میخوام آهنگ هایی رو که در بالا آموزش دادم رو حالا با آکور (آکورد) اجرا کنید.
برای این کار ابتدا نیاز دارید که به میزان کافی بر روی دست چپتون هم تسلط پیدا کنید
پس این جلسه رو به چگونگیه تسلط پیدا کردن بر روی دست چپ میپردازم.

شماره انگشت هارو که یادتون هست (انگشت شصت شماره یک و...(به جلسه اول مراجعه کنید))
دست چپ رو مطابق با استاندارد هایی که برای دست راست گفتم بر روی کیبرد گذاشته و از انگشت شماره پنج به ترتیب روی نت دو تا سل قرار دهید.

حالا به ترتیب مطابق با حالات استاندارد شروع کنید و تمرینات زیر رو انجام بدید:

1)از انگشت یک تا پنج بروید و دوباره از یک تا پنج و...

پس از تسلط به شماره 1

2)حالا از پنج به ترتیب برید تا یک و از یک برگردید تا پنج

3)حالا با صدای بلند به طور تصادفی ار اعداد یک تا پنج رو بگید و بزنید

4)حالا دست راست خدتون هم مطابق با شرایط قرار بدید به ترتیب از یک تا پنج بروید و برگردید
(دقت داشته باشید که وقتی مثلا در دست چپ انگشت پنج رو میزنید در دست راست باید 1 زده بشه)

5)حالا به طور تصادفی از اعداد یک تا پنج رو بگید و انگشت مطابق با اون رو در هر دودست پایین بیارید

کاملا به تمرینات زیر مسلط بشید

جلسه بعد میخوایم آکور بگیریم
موفق باشید
دقت کنید که قبل از تسلت به هر مرحله به مرحله دیگه نرید

[Admin]

جلسه ششم:

باسلام.
در این جلسه اولین نوازندگیه خودتون رو با آکورد (آکور) تجربه میکنید!
ابتدا احتیاج داریم که یک سری تعریف رو از آکور بنویسیم.

ببینید آکور زمانی به وجود میاد که چند صدا به طور هم زمان با هم به صدا دربیان.

اما این به این معنی نیست که شما دستتون رو بزارید روی کیبرد و چنتا دکمه رو باهم پایین بیارید بگید که آکور گرفتم.!
پس با این شرایط تعریف رو این طور بیان میکنم:

هرگاه سه و (یا بیشتر) نت به صورت قانونی با هم نواخته شوند صدای حاصل ایجاد آکور میکنید.

پس از این تعریف میفهمیم که برای ایجاد یک آکور دست کم سه صدا نیاز هست.

در ساز ما به طور پیش فرض تا نت فا دیز در اکتاو دوم برای آکور تعریف شده است.
البته آموزش آکور در پیانو با کیبرد از زمین تا آسمون فرق داره که من آموزش اون برای کیبرد رو در این جا مطرح میکنم.

آکور ها رو با نام لاتین نت ها نمایش میدهند. مثلا: Am C Dm A Em7

حالا من دوقطعه بالا رو آکور نویسی میکنم و براتون میزارم.

و اما اول نیاز دارید تا چگونگیه آکور گیری (اجرای آکور) و جزئیاتی راجب اون رو بدونید.


مهم:


هر آکور از یک سری نت تشکیل شده که وقتی شما اون نت ها رو در قسمت همراهی کننده ساز بنوازید اون آکور به وسیله ساز شناسایی و نواخته میشه.


مثلا آکور دو ماژور از نت های دو می سل تشکیل شده:

حالا شما در کیبردتون از هر قسمت (تا فا دیز دوم) این نتها رو بنوازید این آکور گرفته میشه.

و اما نکاتی:

ترتیب نت ها ی آکور در کیبرد مهم نیست مثلا چه شما بزنید دو می سی و چه بزنید سل می دو کیبرد آکور رو تشخیص میده که لازم به ذکر هست شما در حالت دوم آکور رو معکوس کرده اید.

نحوه نواختن و آکورگیری باید به گونه ای باشه که تموم نت ها در یک لحظه و کاملا باهم دیگه گرفته بشن

آکور رو بگیرید و رها کنید در کیبرد سیستمی هست که آکور گرفته شده رو تا وقتی که آکور بعدی رو نزنید ادامه میده.

آکور ها رو دقیقا روی نت (اول اجرای آن نت مثلا اگر روی یک نت سفید هست دقیقا در لحظه ای که میخواهید اون نت رو بزنید آکور هم بگیرید) که نوشته شده اجرا کنید.

برای راحت تر شدن پزسیون (حالت دست روی ساز) میتونید از معکوس آکور ها استفاده کنید.



نتهای دو آکور مورد استفاده در قطعات زیر:

C:دو می سل
G:سل سی ر

[لینکها فقط برای اعضا نشان داده می شود. ]

[لینکها فقط برای اعضا نشان داده می شود. ]


موفق باشید
درست اجرا کنید
سوال کنید
با غلط نواختن دست رو خراب نکنید
نت های آکور رو هم زمان و سر جای خودشون بنوازید
میتونید از آکور های معکوس استفاده کنید.